Quelle:    YVR SCREEN SCENE   Übersetzung des Artikels/Interviews von Sabrina Furminger / 10. Dezember 2017

Die unaufhaltsame Amanda Tapping

Im Januar 2013 setzten sich Amanda Tapping und ich [Sabrina Furminger] zu einem Interview in die Lobby des Fairmont Hotel Vancouver. Ich hatte sie noch nie zuvor getroffen, aber als lebenslanger Geek war ich mit ihrer Arbeit und ihrem Ruf mehr als vertraut: geliebter Star von "Stargate SG-1" und "Sanctuary", dessen Fans sie die Grand Empress of Sci-Fi genannt hatten. 'Sanctuary' war 2011 zu Ende gegangen, und Amanda schien ihre Aufmerksamkeit auf die Regie des episodischen Fernsehens zu richten. Mein Redakteur im Westender bat mich, Amanda für eine Titelgeschichte aufzuspüren, die die Frage beantworten würde:

„Was kommt als nächstes für Amanda Tapping? " Diese Frage wurde zur Überschrift. 

Das anschließende umfassende 2,5-stündige Gespräch war für mich ein Meilenstein, denn  eine junge Autorin der Film- und Fernsehbranche wuchs in ihre Stimme und ihr Selbstvertrauen hinein. Es war ein befriedigender tiefer Einblick in die vielen Arten, wie Kunst, Künstler und Frau sich in derselben Person überschneiden und nebeneinander existieren. Es war meine erste Reel People-Geschichte ein Jahr bevor ich überhaupt meine Reel People-Kolumne hatte.

Fünf Monate später hatten wir an einem meiner Meinung nach wichtigsten Artikel zusammen gearbeitet, den ich jemals geschrieben habe: einem langen Artikel mit dem Titel „Amanda Tapping über die Bewältigung von Fehlgeburten“, in dem Amanda zum ersten Mal öffentlich über ihre acht Fehlgeburten sprach . Wir saßen in einem Café in North Vancouver und weinten zusammen, als sie von ihrer verheerenden Reise durch Verlust und Schmerz und der Schande erzählte, die traurig und verrückt normalerweise mit einer Fehlgeburt einhergeht. Amanda entblößte sich auf diese Weise, um anderen Frauen zu helfen und die Stille zu brechen, die die schwächende Schande des Schwangerschaftsverlusts nährt. Genau ein Jahr später schickte ich ihr eine E-Mail, in der ich mich bei ihr für das Teilen ihrer Geschichte bedankte, weil dies mich auf das vorbereitet hatte,dem ich jetzt gegenüber stand, als auch ich um eine verlorene Schwangerschaft trauerte.

Während meiner Amtszeit als Reel People-Kolumnistin für den Westender schrieb ich mehrmals über Amanda, die sie als Regisseur in neue Städte und Höhen führte und es mehr Lektionen zu teilen, Herausforderungen zu sezieren und Fragen zu überlegen gab.

Aus diesem Grund wollte ich, dass Amanda zu den ersten Personen gehört, die ich in der YVR-Screen Scene vorstellte (und ich war dankbar, dass sie in ihrem vollen Regieplan Zeit dafür finden konnte). Wir wiederholen einige der Fragen, die ich während des ersten Interviews gestellt habe. Und ich bin mir sicher, dass es in Zukunft weitere ähnliche Gespräche geben wird.

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Amanda Tapping kann sich nicht genau erinnern, wie viele Fernseh-Folgen sie gedreht hat. "Ich müsste sie zählen, aber - 40 - etwa? Es sind definitiv mehr als 40 “, sagt sie an einem regnerischen Morgen in der Innenstadt von Vancouver beim Kaffee. "Es war großartig und ich konnte ohne Unterbrechung arbeiten, was meiner Meinung nach eine sehr privilegierte Position ist."

Der Großteil dieser 40 Regiejobs fand in den letzten fünf Jahren statt und umfasst eine breite Palette von Genres und Tönen: Science-Fiction (Travelers; Continuum; Dark Matter); Horror (Van Helsing); historisches Drama (X Company; Anne); Fantasie (The Magicians); Spionage (The Romeo Section); Action-Abenteuer (Arctic Air); unbeschwerte Feiertags-Unterhaltung (Family for Christmas).

Tapping ist derzeit Regisseurin von Supernatural, der Erfolgsserie über zwei Brüder, die gegen Monster, Dämonen und Götter kämpfen und sich derzeit in der 13. Staffel befindet. Sie hat kürzlich Freeforms Show Siren gedreht, die im März Premiere hat. Nach Supernatural wird sie nach Toronto reisen, um mehr Anne zu drehen - dem internationalen Publikum als Anne mit einem E bekannt - die beliebte Serie von Showrunnerin Moira Walley-Beckett (Breaking Bad), die eine neue Sicht auf L.M. Montgomerys legendäre Avonlea-Charaktere bietet.

"Ich habe in gewisser Weise das Gefühl, zu mir selbst gekommen zu sein", sagt Tapping. Sie hat sich schon früher so gefühlt: "Als ich als Sam Carter in Stargate SG-1 besetzt wurde und ich das Gefühl hatte, als Frau zu mir selbst zu kommen, und dann hatte ich eine Tochter, und ich hatte das Gefühl, dass es eine Veränderung des Seins gibt -  eine Mutter und eine Frau zu sein und sich wirklich stark und doch verletzlicher zu fühlen, als ich mich jemals in meinem Leben gefühlt hatte. “

Beim Übergang in die Regie, sagt Tapping, „gab es eine enorme Unsicherheit und ich musste mich mit Sicherheit beweisen und gegen - nicht immer,  - aber oft gegen eine patriarchalische Sicht der Dinge kämpfen, und ich war die Schauspielerin, die Regisseurin wurde, und jetzt Ich bin dieser Regisseur, der manchmal schauspielt. Ich habe das Gefühl, dass ich in den letzten fünf Jahren als Regisseur stärker, selbstbewusster geworden bin und ich empfinde Freude selbst in den Fehlern die ich mache. "

In den letzten fünf Jahren gab es Meilensteine: Momente, in denen Tapping spürte, wie sie ihr Handwerk und ihr Selbstvertrauen verfeinerte. Besonders prägend war, als sie 2016 nach Budapest ging, um zwei Folgen von CBCs Spionagedrama X Company aus dem Zweiten Weltkrieg zu drehen. Tapping kam zum ersten Mal an den Drehort und sagt, sie habe „Knoten in meinem Bauch. Ich habe die Sprache nicht gesprochen, es war ein historisches Stück, es war ein Team, in dem ich niemanden kannte - und es war prägend “, erinnert sich Tapping. Die X Company wurde zu einem dieser "Momente, die dich am meisten erschrecken und am Ende auch die meiste Luft in deine Lunge bringen", sagt sie und fügt hinzu: "Ich habe oft große Angst, worüber ich mich sehr freue. Mir werden viele Shows angeboten, was wunderbar ist, und es macht mir Angst, was auch wunderbar ist. “

Das Gespräch wendet sich der MeToo-Bewegung zu, die in den letzten drei Monaten über das Flüsternetz hinaus zu einem vollen Dröhnen gewachsen ist und ein helles Licht auf die dunkelsten Ecken der Film- und Fernsehindustrie geworfen hat. "Ich kann nicht genug erwähnen, wie stolz ich auf die Frauen bin, die sich gemeldet haben", sagt Tapping. Sie hat in ihrer Karriere - sogar in den letzten fünf Jahren - Belästigungen erlebt. „Ich erinnere mich an einen männlichen Regisseur, der zu mir sagte, als ich anfing, viel Regie zu führen:‚ Wen hast du geblasen, um in diese Show zu kommen? 'Und so zutiefst beleidigt zu sein, aber auch zu sagen: ‚Oh, ich habe also so etwas wie Macht - weil ich natürlich niemanden geblasen habe, um diesen Job zu bekommen! Aber ich habe ihn bekommen und du nicht, und das muss dich nerven. '“

"Gebt uns gleiche Wettbewerbsbedingungen, nicht nur, weil wir Frauen sind.
Gebt uns gleiche Wettbewerbsbedingungen, weil wir menschliche Wesen sind."

 
Amanda Tapping about Self-Worth and MeToo / © 2019 by Bite the Bullet - Quelle: YouTube (Gta2JSFN2Hs)

 Als Regisseurin sorgt Tapping dafür, dass sich jeder - unabhängig vom Geschlecht -, der „auf eines meiner Sets tritt, sicher, geschätzt und wohl fühlt“. Kürzlich setzte sie sich mit einer Schauspielerin zusammen, die eine Szene in einer Badewanne machen musste. "Ich sagte:" So werden wir es machen, und so werden wir es für dich tun. Hast du irgendwelche Bedenken und wenn ja, welche? Großartig; Lass uns mit ihnen umgehen. Ich möchte alles, was dich unkomfortabel macht, vom Tisch nehmen, damit du einfach du sein kannst, dich entspannen und genießen und erforschen und Risiken eingehen und kreativ sein kannst. “Tapping möchte, dass sich alle sicher fühlen: nicht nur körperlich, sondern auch „ emotional sicher damit sie spielen und sich gut fühlen können. Das kann ich tun und ich kann jede einzelne Person, die mein Set betritt, beschützen und sicherstellen, dass sie sich so fühlt. "

Letztes Jahr trat Tapping selbst vor die Kamera, um eine Figur namens Dr. Perrow in Travelers zu spielen. Aber obwohl sie 15 Jahre als reguläre Seriendarstellerin in zwei verschiedene Serien verbracht hatte, war Tapping „wie versteinert, vor die Kamera zu treten. Ich habe mein Aussehen, meinen Körper, meine Falten, meine Haare in Frage gestellt. “ Sie seufzt. "Wir sind uns selbst gegenüber schrecklich. Ich möchte manchmal mein Selbstbild nehmen und es in eine kuschelige Decke wickeln, es wiederholt auf die Stirn küssen und sagen: „Es ist in Ordnung.“ Aber stattdessen schaue ich in den Spiegel und denke: „Du siehst nicht aus wie sie . "Ich würde das niemals jemand anderem antun, aber ich kann in den Spiegel schauen und sagen:" Du siehst nicht wie sie aus. "

Trotz des negativen Selbstgesprächs sagte Tapping, sie habe die Erfahrung geliebt, wieder vor der Kamera zu stehen. „Es war wie ein Muskelgedächtnis:‚ Oh, das habe ich schon eine Weile nicht mehr benutzt! 'Wenn ich eine Szene mit Enrico [Colantoni] mache, liebe ich ihn, er ist so ein guter Schauspieler und weint vor der Kamera und weint auf Stichwort - und mich dann vor der Kamera zu sehen und beschämt zu sein und zu sagen: "Oh, verdammt, ich sehe so aus, richtig, ich sehe nicht mehr so aus, ich sehe so aus", sagt sie. "Ich kann super sein - stolz auf meine Regie und super stolz auf das, was ich am Set erreichen kann, aber ich kann mich trotzdem auf dem Bildschirm ansehen und in Tränen ausbrechen. Es ist verrückt."

Und es ist auch Stärke, diese Dinge, die uns oft verletzen und herausfordern. Tapping sagt: „Bei all der großartigen Unterstützung, die ich als Regisseurin erhalten habe, und der großartigen Unterstützung von Frauen in dieser Branche erinnere ich mich an den Mann, der sagte:‚ Wen mussten Sie blasen, um den Job zu bekommen? ' das ist in mein Gedächtnis eingebrannt, und das ist okay, weil ich es nie vergessen werde und es mir Kraft gibt. Ich bin mir sicher, dass Männer das auch tun, aber ich weiß, wenn ich mit meinen Freundinnen sprechen, tragen wir es in unserem Gedächnis, unter unserer Haut. Wir tragen unsere Narben, unsere Wunden, unsere Freude und unseren Schmerz. Wir tragen es. Manchmal muss man nur an der Oberfläche kratzen und es kommt heraus, und das bewundere ich so sehr. “